Literatura e Cinema

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Doubt, 104 minutos, 2008. Drama.

Indicado a 5 Academy Awards nas categorias Melhor Atriz (Meryl Streep), Melhor Atriz Coadjuvante (Viola Davis e Amy Adams), Melhor Ator Coadjuvante (Philip Seymour Hoffman) e Melhor Roteiro Adaptado.

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Em Dúvida (filme adaptado da peça de teatro homônima) temos o enredo no qual freira Aloysius começa a desconfiar do afeto particular que o padre Flynn tem com um garoto (problemático, quieto, que apanha do pai, e que é o primeiro aluno negro) da escola.

Não entendi a indicação de Viola Davis ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. A única cena em que ela aparece é bastante densa, tem muito conteúdo. Ali vemos que ela não importa se os boatos do padre pedófilo são verdades ou não (e isso nos choca um pouco), ela apenas se interessa pela felicidade do filho e quer que alguém cuide e se importe com ele. Temos também uma revelação sobre a “índole” do garoto. Quando a Irmã Aloysius diz que “Ele [o padre] está na sua escola e quer os meninos” a Sra. Miller reponde que “Talvez alguns meninos o queiram também”, mas não achei o suficiente para ser comparada a Amy Adams, que interpreta a Irmã James e também foi indicado ao Oscar na mesma categoria. Ela passa a quem assite o cúmulo da inocência e pureza e serve, na ‘disputa’ entre a Irmã Aloysius e o Padre Flynn, como um juiz. Os dois tentam defender o seu lado, e ela fica no meio absorvendo as informações, decidindo em qual dos dois ela acredita, e é uma pena que ela suma da estória, e só vola última cena para ver o quanto a Irmã Aluysius está em dúvida. Falando ainda das atuações, foi muito bom ver Meryl Streep ali. Embora não tendo ganhado o Oscar (justo, já que as atuações de Kate Winslet ou ainda Angelina Jolie são melhores) ela nos mostra uma feira rígida e até com uma pitada de humor negro, que defende sua certeza, mesmo que não tenha provas contra isso. Além disso, é bom vê-la como uma senhora de idade e com rugas. Nos ajuda a limpar da mente suas personagens em O Diabo veste Prada e Mamma Mia que são tão diferentes dessa. E pra finalizar vemos Philip Seymour Hoffman em uma atuação belíssima, principalmente em seus sermões, que completa o filme. No geral há cenas muito boas, como o paradoxo entre o almoço dos padres e das freiras, nos mostrando a imponência da Irmã Aloysius, ou a discussão entre a mesma e a Sra. Miller, ou a maioria das cenas em que Amy Adams aparece e por ai vai.

No final, não espere uma resposta, o filme nos põe para pensar. Particularmente acho que o padre é inocente, e há várias suspeitas disso, mas ao mesmo tempo ficamos pensando em porque ele reagiu tão mal quando a Irmã disse que tinha falado com uma freira e não com o pároco de sua antiga igreja?  Assita, vale a pena o dinheiro gasto.

Renan

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“A dúvida pode ser um elo tão forte e duradouro quanto a certeza” - Padre Flynn.

É com essa frase que eu quero começar a escrever a minha opinião acerca desse filme, pois é ela que embasa todas as ações mostradas, conduzindo tantos os personagens quanto os espectadores às terríveis considerações, que - não delatadas pela certeza - ficam em nossas, se insinuando cruelmente, nos pondo a par de uma cruel sensação: nem sempre sabemos realmente o que fazemos.

Não vou ser repetitivo e reescrever a sinopse, pois acredito que o Renan o tenha feito bem; vou direto ao ponto a que quero chegar. Dúvida é, na minha opinião, um dos melhores filmes a que assisti esse ano. Embora tenha visto outros bons filmes, como O Leitor e A Troca, eu realmente me identifiquei mais com esse, pois o tema abordado é algo a que todos estamos sujeitos e a maneira abrangente - e tão particularmente específica - como John Patrick Shanley, o diretor, soube introduzir as perspectivas tornou Dúvida uma obra esplendorosa. Importante ressaltar como os personagens são ao mesmo tempo fortes e fracos e sua semoções são grandes colossos e simultaneamente pequenos cristais; a cada momento as supostas verdades interferem na grandiosidade da certeza, tornando-a flexível, modificando assim a maneira de enxergar as coisas. Isso se torna perfeitamente visível na personagem Irmã James, que a princípio desconfia do padre e, ainda com desconfiança, começa a ver o que há além de suas próprias opiniões, que talvez nem sejam realmente próprias. Outras duas variáveis são brilhantemente mostradas: a afirmação que nada prova e a crença imutável; a primeira cabe ao Padre Flynn e a segunda à Irmã Aloysius. Ainda que ambos se choquem bruscamente ao longo do trama por razões diferentes, o único degrau no qual estão é o da certeza e logo lutam a troco de um vitória improvável de ser considerada como tal. As palavras dele não a convenceriam mesmo que ela desistisse nem ele daria credibilidade às sensações dela mesmo que ela estivesse certa. Assim, prolongam uma batalha aparentemente infindável cujas armas são palavras e sentimentos que se adaptam a vários contextos, impedindo-os - e a nós também - de descobrir quem tem a razão, portanto. Outro ponto excelente da trama é a maneira como as transformações na personalidade são exibidas e podemos ver isso na Irmã James, que se recusa a tornar-se aquilo que Irmã Aloysius é, mas passa a questionar se o método rígido e absurdamente restrito dela não é a melhor forma de portar-se diante das adversidades. É por isso que digo que não é somente uma personagem que sente a dúvida, mas é a dúvida a principal personagem da obra, existindo e se revelando não somente nas relações de Aloysius e Flynn, mas durante todos os momentos. O espectador pode ficar meio perdido em relação às cenas, já que elas permitem dupla interpretação: confirmam a certeza da diretora ou confirmam a versão do pároco. Particularmente, eu achei muito bem construídosa os ângulos de filmagens, pois possibilitam que o espectador veja a cena de várias maneiras. Os olhares trocados entre o Padre Flynn e Donald Miller transcrevem algo que definitivamente não se limita ao simples companheirismo; podemos perceber que há amor ali. Aíe stá a chave que abre as portas para as diversas dúvidas. Não conseguimos depreender exatamente se é amor carnal ou paternal e depois que descobrimos, segunda a mãe do menino diz, que “talvez alguns meninos queiram ao padre”, se torna ainda mais difícil decifrar esse enigma, pois não sabemos se os olhares admirados são desejo, por parte do garoto, e ternura paterna, por parte do padre, ou vice-versa, ou ainda se é atração recíproca. É esse o auge do filme: a maneira abrangente como isso tudo nos é mostrado.

Pois bem, cinco indicações ao Oscar e nenhum prêmio. Porém, admito que todas as indicações me pareceram justas, já que os atores realmente estavam ali a fim de ruir o espectador. Durante a apresentação da cerimônia do Oscar, alguns críticos tivesse o despropósito de comentar que Meryl Streep exagerou ao atuar nesse filme; nada me resta senão discordar imensamente, dizendo que sua presença no filme é extremamente fundamental para que tudo se desenrole com tamanha verossimilhança. A construção de sua personagem é fabulosa, permitindo-a ser amarga e ao mesmo tempo chamar a atenção para a sua sensatez equilibrada, a ponto de fazer alguns acreditarem em sua certeza inexorável. O seu contraponto é Philip Seymour Hoffman, que dá ao Padre Flynn um aspecto totalmente charmoso e terno, nos fazendo balançar entre a crença de que ele é assim porque deseja as criança ou se é assim porque irremediavelmente é um homem voltado para Deus e segue fielmente a determinação de amar ao próximo como a si mesmo. A grande revelação, porém, foi Amy Adams, que, na minha opinião, superou grandiosamente os já experientes Streep e Hoffman. Sua interpretação é toda feita com cuidado especial, não tornando sua personagem um resquício de cenário; pouco a pouco, ganha tamanha importância na trama que cabe a ela os melhores momentos e os mais densos diálogos, que são aqueles no escritório, quando dá sua opinião acerca dos métodos extremamente severos de Irmã Aloysius e quando conversa com o padre no jardim e há entre os dois uma cumplicidade que, embora aparentemente confiável, tem seu alicerce na desconfiança. A introspecção da personagem ganha extraordinária estupidez quando ela se pergunta se vale ou não a pena ser gentil com seus alunos e depois, chegando finalmente à certeza em relação à sua natureza doce, compreende que nada pode mudar. Diferentemente do que o Renan disse, não acho que foi ruim o fato de ela ter sido posta de lado com o passar da história, afinal, ela participou o suficiente para mostrar ao espectador tudo aquilo que ele precisa conhecer e em todas as cenas em que aparece está magnífica. Já a indicação de Viola Adams me surpreendeu, afinal há uma única passagem em que a personagem aparece. Isso, logicamente, não é motivo para não ser indicada, pois Judi Dench já ganhou um Oscar por uma participação de seis minutos. O grande problema está no exagero do ato, principalmente porque, ainda que de suma importância, sua participação é comparável à de Adams, por exemplo.

Quem for assistir ao filme, não espere respostas às perguntas, pois este é um filme aberto à interpretação, permitindo que várias facetas sejam expostas e embora muito fechadas, direcionando-os a uma única - e suposta - verdade, no final haverá muito mais do que uma possibilidade de escolha. Eu, particularmente, cheguei à várias inconclusões e, por fim, decidi que, considerando tudo o que eu vi, Padre Flynn realmente tinha aliciado o garoto e se arrependia disso, embora fosse como um vício e fazê-lo-ia novamente e tantas vezes quanto pudesse. Mas logicamente é só uma interpretação…

Luís